Inchei astazi cu Robot Romance Trilogy vorbindu-va despre seria Tosho Daimos gandita de acelasi grup unit sub numele de Saburo Yatsude si produsa de aceleasi studiouri Sunrise si Toei Animation.
Dintre cele trei serii, cea de fata, Voltes V si Combattler V, aceasta se distinge prin accentul pus pe povestea romantica dar asta nu inseamna ca stilul specific anime-urilor mecha nu este foarte bine marcat. O alta “inovatie” pe care Daimos o aduce in genul mecha, este aceea ca pentru prima data miscarile robotului sunt comandate de miscarile pilotului. In momentul in care pilotul intra in cabina de pilotaj, este conectat la robot prin tot felul de tuburi si cabluri si astfel orice miscare a lui in cabina corespunde cu o miscare facuta de robot. Aceasta inovatie a fost adusa pentru ca Daimos a fost gandit ca un luptator de arte martiale si cred ca aduce un plus de realism in lupte, pilotul nefiind asa de bine protejat si simtind fiecare lovitura primita de robot ca si cum ar fi incasat-o el insusi.
In 1979, este lansat in Statele Unite un film numit Starbirds, film ce este o compilatie realizata din seria originala.
Ca si “fratii lui mai mari” Daimos a fost inclus in seria de jucarii Shogun Warriors produsa de Mattel.

Poveste
Sistemul solar in care se afla planeta Baam este amenintata cu distrugerea din cauza iminentei coliziuni dintre soarele Algoal si una dintre planetele sistemului. Din aceasta cauza, locuitorii de pe Baam se imbarca pe o astronava uriasa si pornesc in cautarea unei noi planete pe care sa locuiasca. Cele cateva miliarde de locuitori sunt transportati in stare de hibernare, pana cand forta militara va reusi sa le gaseasca o nou casa.
Ajunsa in sistemul nostru solar, astronava numita “Micul Baam” se inscrie pe orbita planetei Jupiter si reprezentantii ei incep negocieri cu Pamantul pentru a gasi o cale de adapostire a refugiatilor.
Negocirile sunt duse de catre Leon, liderul Baam, si profesorul Isamu Ryuuzaki, seful avanpostului lunar. Insa negocierile nu sunt finalizate din cauza atentatului asupra lui Leon in urma caruia acesta moare otravit. pamantenii sunt acuzati de punerea la cale a acestui atentat si in haosul ce se creaza profesorul Ryuuzaki este impuscat.
In urma acestor intamplari amiralul Richter, care este fiul lui Leon, porneste un razboi de cucerire a Pamantului si de distrugere completa a populatiei acestuia. O serie de soldati-roboti sunt folositi pentru strapungerea liniei de aparare pamantesti, atacurile fiind concentrate asupra marilor metropole. Baza Daimovic si super-robotul Daimos sunt sigurul sprijin al pamantenilor in fata atacurilor lansate de Micul Baam.
Baza Daimovic este condusa de profesorul Izumi, vechi prieten si coleg al profesorului Ryuuzaki, si cel ce il ia in grija pe fiul acestuia, Kazuya.
Kazuya ajunge pilotul lui Daimos si, impreuna cu prietenul sau Kyoushirou si cu Nana, fiica lui Izumi, vor lupta impotriva invadatorilor.
In paralel cu acest razboi se naste si o frumoasa poveste de dragoste – ceva gen Romeo si Julieta – in momentul in care Kazuya gaseste o fata amnezica ce rataceste epuizata. Dupa ce petrec ceva timp impreuna si dragostea se infiripa intre ei, Erika, caci asa se numea fata, incepe sa-si revina din amnezie si astfel iese la lumina faptul ca ea era sora amiralului Richter. Desi inima ii spunea altfel, Erika decide sa se intoarca printre semenii ei pentru a duce la bun sfarsit ultima dorinta a tatalui ei, aceea de a gasi o cale spre pace intre pamanteni si locuitorii planetei Baam. Drumurile celor doi indragostiti se vor intersecta de multe ori dar fara sa se atinga si niciunul nu va renunta la calea aleasa.
Adevarul va iesi la iveala pe parcursul povestii, si vom descoperi ca cel vinovat de toate este generalul Olbam care, pentru obtinerea puterii, il asasinase pe Leon profitand apoi de ura nascuta in sufletul lui Richter impotriva pamantenilor pe care-i considera vinovati.
Si, asa cum sta bine intr-o poveste, nici invadatorii nu sunt toti rai, nici pamantenii nu sunt toti usa de biserica.
Intrigi, tradari si lupte interne, dragoste si ura, toate vin sa ne aduca o poveste in stil shakespearian.

Personaje
Kazuya Ryuuzaki eroul seriei. Este fiul profesorului Isamu Ryuuzaki si, dupa moartea acestuia, de la varsta de cinci ani a fost crescut de familia Izumi. Profesorul Izumi l-a initiat in artele martiale ajungand sa fie centura neagra la karate, acesta fiind unul dintre motivele pentru care ajunge sa piloteze Daimos. Desi la varsta la 14 ani sufera un accident foarte grav in timp ce se antrena sa devina pilot, accident ce-l lasa paralizat, da dovada de o foarte mare vointa si reuseste sa-ri revina in totalitate. Indragostit de Erika, va lupta pentru a pune capat conflictului si pentru a fi din nou impreuna cu iubita sa.
Erika este printesa, fiica lui Leon si sora lui Richter. Cand este gasita ratacind amnezica de catre Kazuya, nimeni nu isi da seama ca apartine poporului Baam din cauza abilitatii ei de a-si ascunde aripile specifice acestui popor. Dupa ce isi recupereaza memoria isi da seama ca trebuie sa lupte pentru pace, mai ales ca banuieste ca totul a fost un complot pus la cale de cineva din cercul tatalui sau. Lupta din toate puterile pentru a-si convinge fratele sa renunte la ura fata de pamanteni si pentru a-si implini dragostea pentru Kazuya.
(Continue Reading)

Va pomeneam despre Combattler V, prima serie anime ce face parte din trilogia Robot Romance Trilogy, si iata ca acum a venit vremea sa va povestesc despre cel de-al doilea serial.
Choudenji Machine Voltes V a fost difuzat pentru prima data in aprilie 1977 fiind creatia aceluiasi grup cunoscut sub numele de Saburo Yatsude, despre care v-am mai vorbit, si fiind o productie comuna Sunrise si Toei. La fel ca si “fratele” sau Combattler, Voltes a fost inclus in linia de jucarii de la Matel, Shogun Warriors.

Pamantul este invadat de Armada planetei Boazan si fortele armate cele mai importante al pamantenilor sunt infrante, inclusiv cea americana. Singurii care reusesc sa aiba o victorie rasunatoare asupra lor sunt japonezii, cu al lor super-robot Voltes V (a se citi Voltes 5), dar aceasta duce la concentrarea atacurilor extraterestre asupra Japoniei.
Voltes V a fost proiectat de profesorul Kentarou Gou, sotia lui Mitsuyo Gou si colegul lor profesorul Hamaguchi. Robotul este format din cinci “Volt Masini” ce sunt pilotate de Ken’ichi, Daijiro şi Hiyoshi, cei trei fii ai lui Kentaro şi Mitsuyo, impreuna cu Megumi, fiica generalului Oka, si Ippei Mine, un cowboy orfan.
Voltes V are baza intr-o fortareata numita Camp Big Falcon, situata pe o insulă în formă de pasare de langa coasta Japoniei.

Seria se axeza pe luptele duse de Rezistenta formata atat pe Pamant cat si pe planeta natala a invadatorilor pentru inlaturarea tiranului Zu Zanbajil dar si pe misiunea paralela a celor trei frati, aceea de a afla de ce tatal lor, profesorul Kentaro Go, disparuse in mod misterios. Mai târziu, în serie, fraţii isi decopera originea jumatate Boazaniana, lucru ce va avea un mare impact asupra nu doar a vietii lor ci si a prietenilor si dusmanilor lor.
Inovatia adusa de aceast anime este aceea ca, pentru prima data intr-o serie mecha, personajele negative sunt tratate cu mare atentie, fiind foarte bine dezvoltate. Daca mai adaugam si ca se pune accent pe sentimentele si valorile umane, atunci este lesne de inteles de ce acest serial si intreaga trilogie regizata de Nagahama, sunt considerate ca revolutionare pentru genul mecha.

Personaje

- Kenichi Gou – este liderul echipei de Voltes V. Piloteaza Volt Crewzer, care formeaza capul lui Voltes V si, de asemenea, coordoneaza miscarile si atacurile robotului. Foarte talentat in manuirea armelor si foarte bun motociclist, este cel mai matur component al echipei. Prea multa lui seriozitate il face de multe ori sa-si verse nervii pe cei doi frati mai mici dar cu toate acestea are o inima buna si este un prieten de nadejde. (Continue Reading)

…. sau mai bine zis Mobile Suit Gundam, este prima serie din uriasa franciza Gundam creata de studioul Sunrise, drept pentru care mai este numit si “First Gundam“.
Vreau neaparat sa va spun ca de-a lungul timpului am vazut destule serii mecha, nu foarte multe dar destule, si in opinia mea robotii Gundam sunt cei mai frumosi roboti creati vreodata pentru acest gen anime, incepand de la acest prim robot pe care il vedeti in imaginea de mai jos si terminand cu cei care pot fi vazuti in seriile din anii 2000.

Seria a avut premiera in primavara anului 1979 si s-a intins pe durata a 43 de episoade pana in ianuarie 1980, castigand in acesti doi ani Anime Grand Prix al Animage. Cu toate acestea, seria n-a avut o soarta foarte buna, sponsorii hotarand ca ea sa se incheie dupa numai 39 de episoade, desi initial fusesera programate 52. Cu greu creatorii sai au reusit sa obtina permisiunea de a duce seria pana la 43 de episoade si din cauza reducerilor de buget multe din ultimele scene (care ar fi trebuit sa constituie apogeul seriei in materie de grafica mecha) au fost taiate.
Lucrurile s-au schimbat insa, in momentul in care Bandai a obtinut licenta asupra seriei si a scos pe piata propria linie de jucarii dupa modele Gundam. Popularitatea serialului a inceput sa creasca treptat, primul Gundam fiind considerat serialul care a pus bazele genului “real robot“, gen ce pare mult mai bine ancorat in realitate, aptitudinile si armele robotilor fiind explicate stiintific, avand parte de o galerie de roboti departe de a fi invincibili, indiferent de cat de puternici sunt.
La un an dupa incetarea seriei, Mobile Suit Gundam a fost re-editat fiind compilat in trei filme pentru marele ecran. Aceste filme au cunoscut un succes considerabil, punand definitiv bazele a ce va urma sa fie “marea franciza Gundam“.
Mai este de mentionat un lucru foarte important: creatorul si regizorul acestei serii este Yoshiyuki Tomino, care si-a inceput cariera in studioul lui Osamu Tezuka dar a cunoscut consacrarea lucrand pentru Sunrise. In afara de Gundam 0079, Tomino a mai castigat premiul Animage si cu seria Space Runaway Ideon despre care v-am vorbit cu ceva timp in urma.

Actiunea seriei se desfasoara intr-un univers fictiv, in anul 0079 al unei linii temporale numita Universal Century, cand Pamantul si coloniile spatiale sunt conduse de o organizatie numita Eatrh Federation.
Cu ani in urma, una dintre colonii, ce-si luase numele de Principality of Zeon, isi declarase independenta si pornise un sangeros razboi de independenta urmat apoi de 8 luni de armistitiu. Desi Earth Federation avea o forta militara mult mai numeroasa, Zeon fusese capabil sa sustina acest razboi datatorita avantajului dat de un nou tip de arma numit “mobile suit“. Earth Federation nu sta cu mainile in san si, intr-o baza secreta situata in colonia Side 7, lucreaza la o noua arma care sa-i ajute sa faca fata conflictului.
Acum incepe povestea noastra: White Base, o noua nava de lupta ce apartine Earth Federation, se indreapta spre baza secreta de pe colonia Side 7 pentru a ridica noua arma. Nava este urmarita indeaproape de fortele Zeon care si trimit o echipa in recunoastere. Echipa ataca colonia, ucigand aproape toata populatia din colonie dar si marte parte din forta militara ce apartinea Federatiei.
Un pusti, pe nume Amuro Ray, descopera din intamplare una din armele create de Federatie, care trebuie spus ca era un “mobile suit“, si in disperarea de a scapa cu viata, se angajeaza in lupta cu soldatii Zeon reusind sa-i anihileze.
Putinii supravietuitori (mare parte civili) se imbarca la bordul White Base si astfel nava, cu un echipaj incropit din acesti supravietuitori, pleaca intr-o grea calatorie de supravietuire. Dar tocmai acest echipaj format in graba si cu putine cunostinte militare si strategice, vor schimba cursul razboiului, iar Amuro va fi cel care va aduce o mare contributie la acest lucru, pentru ca din acel moment el este cel care va pilota noul mobile suit RX-78-2 Gundam.

Cam asta este povestea. Pentru ca universul acestui prim Gundam este foarte vast, las ca personajele, locatiile, armele si alte lucruri interesante, sa fac subiectul unui alt articol. Pana atunci va invit sa vedeti genericele de inceput si de sfarsit si cele trei trailere ale seriei.

Opening

Ending

Pentru ca de ceva timp cei doi neuroni ce-i mai am in proprietate tot joaca ping-pong cu ideile mele , m-am hotarat sa va povestesc despre un subiect mai simplu. Recunosc ca n-am vazut anime-ul de fata, exceptand primele trei episoade vizionate ca sa ma pun in tema cu subiectul. De fapt, nici nu stiam despre existenta lui, iar descoperirea a fost absolut intamplatoare, pornind de la o cautare ce nu aveam nimic in comun cu el.
Nu mica mi-a fost surpriza cand am aflat ca, sub numele de Combattra, robotul Combattler V a facut parte din linia de jucarii Shogun Warriors a companiei Mattel.
Seria anime este produsul unei colaborari dintre doua mari nume, si anume: Sunrise si Toei Animation, si face parte dintr-o trilogie numita “Romance Super Robot Trilogy” regizata de Tadao Nagahama si creata de un grup numit Saburo Yatsude.

Povestea merge cam asa:
In urma cu 1000 de ani, locuitorii de pe planeta Campbell decid sa plece in cautarea de noi lumi pe care sa le populeze. Unul dintre grupuri ajunge pe Pamant dar din cauza anumitor circumstante nu-si pot indeplini misiunea. Ne aflam in secolul 21 si grupul de extraterestrii, condusi de Orleana, se trezeste la viata si pun la cale un plan de cucerire a Pamantului si de eradicare a umanitatii. Acum, singura aparare impotriva extraterestrilor este robotul Combattler V si cei cinci piloti ai sai. Ei vor avea de luptat cu diversi roboti numiti Slave Monsters si Magma Beats.

Combattler V este un robot electromagnetic construit de profesorul Nanbara, fondatorul si directorul bazei de operatiuni Nanbara Connection. Cei cinci piloti au fost alesi in baza unei anumite abilitati ce-i caracterizeaza, astfel:

Hyouma Aoi – conducatorul echipei ; un foarte bun motociclist (si foarte nesabuit vitezoman ), conduce Battle Jet si formeaza capul robotului.

Juzo Naniwa – un tip foarte calm si tragator de talie olimpica, conduce Battle Crusher si formeaza pieptul si bratele robotului.

Daisaku Nishikawa – maestru in judo, conduce Battle Tank, singura parte a robotului ce nu poate zbura si formeaza restul trupului.

Chizuru Nanbara – nepoata profesorului Nanbara si singura femeie din echipa, conduce Battle Marine, care formeaza picioarele robotului.

Kosuke Kita – un copil-geniu si inventator, piloteaza Battle Craft care formeaza talpile robotului.

In primul sezon al seriei, antagonistii principali sunt Orleana si generalul Garuda, care vor fi invinsi facand astfel loc in sezonul doi unei alte perechi: Empress Janera si Warchimedes.

Opening japonez

Secventa combinare

Daca tot v-am spus despre Sazae-san ca este cel mai longeviv (si in acelasi timp cel mai mare ca intindere) serial anime, am zis ca este cazul sa amintesc si despre cea mai mare franciza anime all time. Cand spun cea mai mare nu ma refer neaparat la numarul de episoade, ci la numarul de manga, serii tv, filme, jocuri, action figures si orice altceva va mai puteti gandi.

Daca pentru majoritatea celor care atunci cand aud robot sau mecha, primul gand le este la Voltron sau Mazinger (pentru ca acestea sunt seriile cele mai cunoscute la noi in tara pentru comunitatea non-anime), pentru mine mecha inseamna Gundam.

Gundam este creatia studiourilor Sunrise si istoria lui incepe in anul 1979 cand prima serie, numita Mobile Suit Gundam si cunoscuta mai tarziu ca “primul Gundam“, a avut premiera pe canalul Nagoya Broadcasting Network.
Mai tarziu, au fost create alte serii, a caror actiune se desfasoara in ere diferite fata de primul Gundam, cu povesti de sine-statatoare si personaje diferite, dar care pastreaza ideea principala si anume folosirea masinilor de razboi, sau roboti daca vreti, numite Gundam.
Se spune ca MSG este seria care a deschis cu adevarat era mecha (in anime) si asta pentru ca cei care l-au creat, au facut-o in asa fel incat privitorii sa nu aiba viziunea unor roboti atotputernici, ci a unor roboti care pot sa tina piept numerosilor dusmani dar in acelasi sa se si strice asa cum orice masinarie se poate strica, introducand astfel realismul in genul mecha.
Bineinteles ca de-a lungul timpului designul robotilor a evoluat dar parerea mea este ca intotdeauna robotii Gundam au fost foarte frumosi, chiar si cei din prima serie, ca sa nu mai spun ca cei din MSG 00 sunt cei mai frumosi dintre toti.

(Continue Reading)

Avand in vedere afinitatea mea evidenta pentru seria Inuyasha, poate o sa ziceti ca sunt subiectiva atunci cand spun ca intreaga coloana sonora a anime-ului, este una dintre cele mai bune pe care le-am ascultat de-a lungul timpului. Ei bine, va dau voie sa ma contraziceti dupa ce ascultati melodiile de mai jos.
Ce mi-a placut cel mai mult la partea instrumentala, compusa de catre Kaoru Wada, este , in primul rand, varietatea ei si, in al doilea rand, modul in care reuseste sa sustina personalitatea fiecarui personaj sau dramatismul fiecarei situatii.
Pentru melodiile de generic au fost invitati diversi artisit si compozitori. Am sa incep cu aceste melodii de generic dupa care am sa continui doar cu cateva din bucatile ce compun partea instrumentala si asta pentru ca franciza Inuyasha are peste 200 (!!) de melodii.

Opening:
1. “Change the World” / V6 (eps 01-34)
Versuri: Rie Matsumoto
Muzica: Miki Watanabe
Aranjament: Keiichi Ueno
Versiune TV fara credite

Versiune FULL

Pana acum v-am facut un scurt intro al seriei si v-am spus cateva lucruri despre Inuyasha si prietenii lui. Astazi vreau sa va spun cate ceva despre franciza Inuyasha si despre creatoarea personajului meu preferat.

Rumiko Takahashi este cea mai cunoscuta si cea mai bine bine vanduta creatoare de manga din istorie, cu peste 170 de milioane de copii vandute, titlurile create de ea fiind foarte populare in lume mai ales din anii ‘90 incoace. Iar daca creatiile ei manga au fost foarte bine primite si apreciate, la fel s-a intamplat si cu adaptarile anime, cu atat mai mult cu cat studiouri cu renume au realizat aceste adaptari: Sunrise, Studio Pierrot, Studio DEEN.
O caracteristica a adaptarilor anime a creatiilor marca Rumiko Takahashi este marimea considerabila a acestora (in cazul unora acesta este un mare dezavantaj, dar pentru mine e o bila alba):
- Urusei Yatsura (cunoscuta mai bine sub numele Lamù) are 195 de episoade, 11 episoade OVA si 6 filme.
- Maison Ikkoku are 96 de episoade, 3 OVA si un film.
- Ranma 1/2 are 161 de episoade, 13 episoade OVA si 2 filme.
Alte creatii mai mici ale ei au fost stranse sub titlul Rumic World parte din ele fiind adaptate in OVA-uri sau serii anime scurte.
Rumiko Takahashi a castigat de doua ori prestigiosul premiu Shogakukan Manga Award, prima data in 1981 cu Urusei Yatsura si a doua oara in anul 2002 cu Inuyasha.
Mai multe informatii despre celebra mangaka puteti afla AICI.

Despre Inuyasha
In a doua jumatate a anilor ‘90, Rumiko incepe lucrul la cel de-al patrulea mare titlu din cariera ei: Inuyasha. Primul volum din manga a fost publicat in anul 1996 de catre editura Shogakukan in revista Shounen Sunday. Din acel an si pana in 2008, an al publicarii volumului final, titlul a strans 56 de volume ajungand astfel cea mai lunga manga scrisa de Takahashi. Manga in engleza o puteti citi AICI.
In anul 2000 debuteaza primul episod din adaptarea anime produsa de studioul Sunrise, iar pana in anul 2004 au fost produse 167 de episoade, un special si 4 filme. In acesti patru ani si dupa, Inuyasha a facut si a devenit istorie, fiind una dintre cele mai apreciate serii anime ALL TIME.
Spre marea dezamagire a fanilor de pretutindeni, seria nu are un final pentru ca, in momentul in care a fost intrerupta, manga inca era ongoing dar, Sunrise si-a afirmat disponibilitatea ca, dupa ce manga va fi terminata, povestea anime a lui Inuyasha si a prietenilor sai sa fie finalizata printr-o serie OVA. Desi a trecut mai bine de jumatate de an de cand ultimul volum manga a aparut, nu exista nicio stire despre o viitoare continuare. Eu inca mai astept
(Continue Reading)

Dupa scurta prezentare a serialului, zic ca se cuvine a va spune cate ceva despre personaje. Cum acestea sunt destul de multe la numar, dat fiind lungimea considerabila a seriei, astazi am sa va povestesc doar despre cei care formeaza grupul lui Inuyasha, urmand ca despre ceilalti sa scriu intr-un articol viitor.

Inuyasha (voce: Kappei Yamaguchi) este un hanyou, jumatate demon, jumatate om. Tatal sau fusese un puternic lord demon-caine (inu-youkai), iar mama sa umana. Ramas orfan la o varsta foarte frageda, crescuse cu dorinta de a deveni un demon cu puteri depline pentru a se impune in fata celorlalti si asta pentru ca in copilaria lui fusese respins atat de demoni cat si de oameni. Acesta este si motivul pentru care voia sa puna mana pe giuvaierul Shikon. Totusi, dupa ce o cunoaste pe Kikyo, dorinta lui se schimba. Tintuit de copacul sacru timp de 50 de ani, el revine la dorinta de a deveni demon cu puteri depline. Cu toate acestea, dupa aventurile avute alaturi de Kagome si de ceilalti, aceasta dorinta se estompeaza din nou Inuyasha invatand ca nu trebuie sa infrunte problemele singur, invatand ce inseamna prietenia si descoperind, inca o data, ce inseamna iubirea.
Singurul membru, in viata, al familiei este Sesshoumaru, demon cu puteri depline ca si tatal sau, dar relatiile dintre cei doi nu sunt tocmai fericite. Problemele se adancesc si mai mult in momentul in care Sesshoumaru descopera ca tatal lui lasase puternica sabie Tessaiga lui Inuyasha.
Sangele de demon ii da lui Inuyasha o putere si viteza foarte mari, iar rezistenta fizica este mult peste ce ar putea suporta un om normal. In afara de asta, corpul lui este protejat de hainele facute din blana unui sobolan de foc (Robe of the Fire-Rat).

Arme: Tessaiga (Tetsusaiga) – o sabie faurita dintr-un colt al tatalui sau, menita sa protejeze. Tatal sau facuse in asa fel incat aceasta sabie sa nu poata fi folosita de catre un demon (spre marea dezamagire a lui Sesshoumaru). Asa cum ziceam era menita sa protejeze, protectia mergand in doua sensuri: atunci cand era folosita pentru a apara vieti umane se transforma intr-o sabie uriasa si foarte puternica. De asemenea, era menita sa tina in frau sangele de demon ce curgea prin vinele lui Inuyasha, pentru ca acesta sa nu-si piarda mintile. Teaca sabiei (Tessaiga no Saya), facuta din lemnul unui copac sacru, este si ea un scut foarte puternic, avand si abilitatea de a chema sabia. Se spune despre Tessaiga ca poate lua 100 de vieti dintr-o lovitura.
Tessaiga are cateva forme:
- normala: pare o sabie ruginita, fara nicio putere.
- transformata: cand e folosita pentru atac/aparare se transforma intr-o sabie uriasa, in forma de colt, cu aparatoare de blana.
- crimson: culoarea se schimba in rosu ; apare asa cand e folosita pentru a anula barierele demonice.
- diamond: numele spune tot – taisul ei se transforma in diamant.

In luptele sale foloseste cateva tipuri de atac:
Sankontessou (Sankon-tetsusou, Soul-scattering Iron Claws) este atacul lui de baza, in care-si foloseste ghearele, putand sa distruga demonii mai putin puternici dar aducand distrugeri considerabile si demonilor cu puteri mai mari.
Hijinkessou (Hijin-ketsusou, Flying Blades of Blood) este o varianta la Sankontessou, cand Inuyasha isi inmoaie ghearele in propriul sange si arunca lame insangerate asupra adversarului.
Kaze no Kizu (Wind Scar, Cicatricea Vantului) este atacul de baza al sabiei Tessaiga. Atacul foloseste drumul creat de coliziunea vanturilor a doua puteri demonice, fiind de cele mai multe ori fatal pentru cel impotriva caruia este indreptat. Acesta este atacul capabil sa distruga 100 de demoni dintr-o lovitura.
Bakuryuuha (Backlash Wave, Exploding Current Blast) este al doilea atac, si mult mai puternic, al sabiei Tessaiga. Combina Kaze no Kizu cu energia demonica a atacului adversarului (youki) intorcandu-se asupra acestuia in zeci de tornade care-l distrug.
Kongousouha (Diamond Spear Blast) este atacul in care puterea Tessaigai se combina cu diamantele obtinute de la Housenki, aruncand spre adversar zeci de sulite de diamant capabile sa distruga orice tip de bariera, indiferent cat de puternica este aceasta. Atacul a fost folosit cu succes impotriva lui Naraku.
Akai Tessaiga (Red Tessaiga) nu este chiar un atac ci mai degraba o tehnica capabila sa croiasca drum prin barierele (scuturile) demonice. Aceasta abilitate a sabiei a fost obtinuta prin absorbirea sangelui lui Taigokumeru, un demon ce putea sa creeze bariere indestructibile.

Puncte slabe:
- Kotodama no Nenju - rosariul pus de Kaede in jurul gatului, numit si colierul de subjugare, care-l tranteste la pamant ori de cate ori Kagome foloseste comanda “osuwari“.
- sangele uman – din cauza partii umane, de fiecare data cand este luna noua, Inuyasha se transforma in om devenind astfel vulnerabil in fata demonilor.
- sangele de demon – atunci cand este separat de sabia lui, Inuyasha isi pierde calitatile umane si lupta pana in pragul pieirii. Sunt cateva lucruri care il fac sa revina: activarea colierului de subjugare, sabia Tessaiga dar sunt ocazii in care Kagome reuseste asta doar prin forta dragostei ei.

Kagome Higurashi (voce: Satsuki Yukino) are 15 ani, este eleva la un liceu din Tokyo si traieste, alaturi de bunicul, mama si fratele ei mai mic, in Higurashi Shrine, un templu shinto.
Cand este transportata in Japonia medievala, prin fantana magica, descopera ca este purtatoarea Shikon no Tama si este considerata a fi reincarnarea preotesei Kikyo (desi eu as zice ca este mai degraba urmasa ei). Asemanarea dintre cele doua se reduce la infatisare si la dragostea purtata lui Inuyasha, in rest, Kagome fiind o persoana dulce, iubitoare, cu un puternic simt al prieteniei si loialitatii, dar cu niste izbucniri nervoase de-a dreptul inspaimantatoare (vezi toate scenele cu “osuwari” ). Desi inceputul relatiei dintre ea si Inuyasha este unul cat se poate de nefericit, ea se indragosteste de acesta si, chiar daca mai tarziu, Inuyasha arata ca inca n-a uitat-o pe Kikyo, Kagome nu renunta la dragostea ei.
La inceput este cam neajutorata in lupte dar pe parcurs devine un tovaras de nadejde in confruntarile impotriva demonilor.

Abilitati:
- este singura capabila sa localizeze cu precizie bucatile de giuvaier
- calatoreste intre cele doua ere prin intermediul fantanii magice, dar si Inuyasha poate face acest lucru datorita puternicei legaturi dintre cei doi.
- are o mare putere spirituala, putere ce o ajuta sa treaca prin barierele demonice, sa faca fata iluziilor si vrajilor, dar se pare ca aceste puteri sunt tinute cumva in frau de giuvaierul sacru.
- puterea purificatoare o ajuta sa indeparteze aura demonica din obiecte, mai ales din bucatile de giuvaier.
(Continue Reading)

Acum cativa ani, sa tot fie prin 2004, butonam eu in miez de noapte cautand ceva bun de vazut la TV. La un moment dat, dau peste un post unde stiam ca nu trebuie sa fie nimic, pentru ca acolo aveam Minimax-ul, care isi inceta transmisia la ora 20:00. Ei bine, ceva aparuse acolo si nu cu orice ci cu seriale anime. Surpriza si bucuria au fost cu atat mai mari cu cat nu mai vazusem anime-uri decat sporadic, depinzand de bunul plac al televiziunilor romanesti.

In timp ce urmaream postul respectiv, vad ca incepe un anime al carui intro m-a captivat de la primele secvente: “Wow! Un baiat cu urechi de caine. Wow! Demoni. Wow! ce bine arata ala de se lupta cu baitul cu urechi de caine! Wow! Un bumerang urias.” si am continuat cu wow-urile pe tot parcursul intro-ului . Pot sa spun ca am fost norocoasa pentru ca atunci se difuza primul episod si astfel am prins povestea de la inceput. Pentru mine a fost dragoste la prima vedere si asa ramas. Nu mi-a pasat de critici, nu mi-a pasat de povestea neterminata. Ce sa mai, nu mi-a pasat si nu imi pasa de nimic: Inuyasha ramane marea mea dragoste . Pentru totdeauna!!!! Si mai reprezinta ceva: intorcerea mea definitiva in lumea anime.

Considerand ca m-am facut destul de ras, povestindu-va cele de mai sus, zic sa trec la poveste.

Istoria incepe in Japonia medievala, cand jumatate-demonul Inuyasha fura Giuvaierul Sacru, Shikon no Tama, dar preoteasa Kikyo, paznica Giuvaierului, reuseste sa-l opreasca tintuindu-l de un copac cu o sageata magica. Inuyasha isi dorea Giuvaierul pentru a putea deveni demon deplin, asa cum fusese tatal sau. Curand dupa aceea, Kikyo moare dar apuca sa-i ceara surorii ei, Kaede, sa fie arsa impreuna cu Giuvaierul Sacru, astfel incat nimeni sa nu mai poata pune mane pe el.

Titlu original: La Seine no Hoshi
Alte titluri:
Italia – Il Tulipano Nero
Franta – La Tulipe Noire
Germania – Nadine-Stern der Seine
Spania – Tulipan Negro
Episoade: 39 x 20 min
Anul: 1975
Producator: Sunrise
Transmis de: Fuji TV intre 04.04.1975 si 26.12.1975

Coloana sonora:
Generic de inceput:
La Seine no Hoshi – Mitsuko Horie
La Seine no Hoshi – Arenu
Generic de sfarsit:
Watashi wa Simonei – Mitsuko Horie
Watashi wa Simone – Arenu

Echipa tehnica
Regizor: Masaki Ōkuma (ep.1-26), Yoshiyuki Tomino (ep.27-39)
Scenariu: Sōji Yoshikawa
Muzica: Shunsuke Kikuchi

Adaptat dupa: filmul “La Tulipe noire” din 1963, in care a jucat Alain Delon.

Poveste:

Povestea are loc in Paris, in perioada dinaintea Revolutiei franceze. Oamenii de rand sufera sub tirania regelui Ludovic XVI. Ca sa ajute oamenii, Simone Lorène, o tanara ai carei parinti fusesera omorati de nobili, decide sa provoace aristocratii corupti. Acoperindu-si fata cu o masca rosie si lasand in urma ei o garoafa rosie ca semnatura, Simone devine Steaua Senei.
Dar povestea este mai complicata, nasterea Simonei ascunde un secret care o va aduce fata in fata cu cei contra carora lupta si o va pune in situatia de a alege de partea cui va fi in momentul revolutiei.

Fotografii:

(Continue Reading)